![]() |
PDF, 20 páginas, gratuito |
Contenidos
- 1. ¿Qué es la narración?
- 2. Argumento
- 3. Personajes
- 4. Mezclando argumentos
- 5. Efectos dramáticos
Piense inteligente, use herramientas y técnicas
Algunos principios básicos pueden guiar la narración de la historia final.
Por ejemplo:
- ¡Nunca lo digas, sólo demuéstralo! ¡No lo declares, pruébalo!
- Construye dilemas / situaciones paradójicas
- Use dos acciones en lugar de solamente una – crear acciones con mini argumentos para apoyar la acción del argumento principal.
- Administre el balance entre las fuerzas de grupos opuestos.
- Distribuya la información entre los personajes y hacia la audiencia
Una cosa es construir historias con sus argumentos y personajes y otra distinta es contar una historia final con lo que hemos construido.
La principal diferencia es que nosotros, autores, debemos saber todo sobre la historia, y a partir de ahí decidir no comunicar absolutamente todo a nuestra audiencia y a los personajes, para así poder siempre sorprender y dar efectos dramáticos.
- La Audiencia está informada, algunos personajes no
- El Personaje está informado, la audiencia no
- Algunos personajes están informados, otros no
Hacer efectos especiales dramáticos
Algunos efectos especiales dramáticos pueden ser agregados casi que en cualquier argumento o trama. Uno tiene que conocer esos efectos…
- Mal camino
- Tiempo contado / Tiempo bloqueado
- Casi… pero no!
- Repetición…
Parámetros del drama
La historia final contiene parámetros que el autor puede controlar muy de cerca, como por ejemplo:
- La escala del tiempo: la duración de los eventos, su ritmo, su densidad…
- Las cronologías: el orden de la narración, con algunos eventos contados en recuerdo (flashback), premonición (flash-forward) o en paralelo.
- El espacio: los argumentos suceden en una serie de lugares, y una historia con muchos argumentos construyen un mundo. Este mundo puede ser estructurado como tal.
- Los medios: con frecuencia nos vemos obligados a usar / nombrar diferentes tipos de medios en un sólo trabajo.
- El género: Siempre es una ventaja clasificar la historia en un género conocido que además sea del gusto de la audiencia.
- La lógica: una historia puede ser racional o absurda, loca o distorsionada. También puede funcionar como un discurso y existen herramientas que nos ayudarán a elaborar tales trabajos.
- El narrador y el enfoque: A menudo, las historias son contadas por alguien para alguien. Por ejemplo, una historia contada en una carta de un personaje a otro, o se cuenta por teléfono entre dos amigos. Una misma acción puede ser vista desde diferentes puntos de vista con diferentes enfoques.
Todos estos puntos son el objetivo de Narración 2. Avanzado y Narración 3. Expertos.
Conclusión
Esperamos que esta introducción a la narración le haya interesado 🙂
Son sólo algunos conceptos básicos, como iniciar el estudio de la física mediante el hecho de que la materia está formado por moléculas y estas a su vez por átomos.
El mejor momento es quizás cuando la narración se escapa de las leyes normales de la física de Newtoniana e Einsteniana y se vuelve cuántica! Con un poco más de conocimiento, y con un poco más de experiencia, el narrador puede construir historias que, como las catedrales o los aviones, retan las reglas usuales. Expertos en reglas universales, podemos encontrar más fácilmente casos especiales y excepciones raras que convertirán nuestro trabajo en algo único.
Le deseamos buena suerte en sus próximas historias y si desea realizar su formación artística en compañía de Story&Drama, ¡será más que bienvenido, colega!
